Лучшие фильмы Уэса Андерсона

Знакомьтесь, Уэс Андерсон

Уэс родился в Техасе, США, в 1969 году. Он рос с двумя братьями (один из них, Эрик, стал иллюстратором и работает над фильмами Уэса). Родители будущего режиссера развелись, когда ему было 8 лет. Эта ситуация сильно повлияла на его творчество — во многих фильмах идет речь о семейных трудностях, запутанных отношениях между родственниками, поиске своего места в мире.

В кино Андерсон самоучка, он окончил философский факультет университета Остина. Первый фильм, «Бутылочная ракета», Андерсон снял в 1996 со своим товарищем по университету Оуэном Уилсоном, в будущем — знаменитым актером, сыгравшим во многих фильмах режиссера. Фильм не стал успешным в прокате, но был замечен известными критиками, поэтому Андерсон смог продолжить экспериментировать со стилем съемки, получил в свое распоряжение известных актеров — например, Билла Мюррея, который позднее снялся практически во всех его фильмах, начиная с «Академии Рашмор».

Пожалуй, самый известный и яркий фильм режиссера — «Отель Гранд Будапешт». На его примере разберем то, что отличает фильмы Андерсона от всех остальных.

Визуальный стиль

Симметрия

Это первое, что бросается в глаза даже тем, кто далек от профессии кинокритика. Абсолютно все кадры идеально выстроены: и крупные планы героев, и сложные сцены в интерьерах, на природе. В жизни симметрия встречается не так часто — даже половины лица у человека отличаются, а предметы в наших комнатах расставлены довольно хаотично. Поэтому мир внутри симметричных кадров воспринимается искусственным, нереальным. Мы сразу считываем что-то неладное и понимаем, что оказались словно на театральной сцене. Дальнейшие приемы лишь усиливают это впечатление.

Детализация

Помимо этого, каждый кадр наполнен любопытнейшими деталями — хочется поставить фильм на паузу и рассматривать их все. Большое внимание уделяется милым вещицам, стильным костюмам, иллюстрациям — специально для фильма создаются титры, книги, газеты, упаковки, записки героев в стилистике произведения.

Титры и закадровый голос

Еще большей театральности фильмам Андерсона придают титры, которые делят повествование на главы, акты, эпизоды. Титры оформлены по-разному внутри одного фильма в зависимости от того, о чем идет речь в этом разделе. Голос рассказчика за кадром дает пояснения. В связке титры и голос акцентируют внимание на важных для режиссера деталях: кажется, словно он сам рассказывает нам историю.

Цветовая гамма

Палитра в фильмах пастельная, теплая, приглушенная, отсылает нас к ощущению сна и чего-то нереального, сказочного, старинного. Обычно в каждом фильме преобладают два-три цвета. В «Отеле Гранд Будапешт» это розовый, красный и фиолетовый.

Вымышленные места

Названия не только отелей, но и городов и даже целых стран существуют только в воображении автора и в пространстве фильмов. В «Отеле», например, герои обитают в несуществующей европейской стране Зубровке.

Актеры

Андерсон любит работать с одними и теми же актерами, которые переходят из одного фильма в другой. Этот прием создает впечатление, будто ты снова встретился со старыми знакомыми, смотреть кино становится очень комфортно. При этом образы актеров в каждом фильме настолько разные, что их невозможно спутать друг с другом.

Чаще всего в фильмах Андерсона мы видим Билла Мюррея и Оуэна Уилсона, но с завидной регулярностью на экране появляются и многие другие звезды кинематографа: Эдриан Броуди, Джуд Лоу, Сирша Ронан, Тильда Суинтон, Уиллем Дефо, Эдвард Нортон, Джуд Лоу, Леа Сейду, Тимоти Шаламе, Скарлетт Йоханссон.

Оуэн Уилссон

Уиллем Дефо, Эдриан Броуди

Билл Мюррей

Эдвард Нортон

Тильда Суинтон

Фантасмагория

Фильмы Андерсона даже не пытаются делать вид, что повествуют нам о реальных событиях и локациях. Люди здесь двигаются и действуют неправдоподобно, их мимика утрирована, словно они — персонажи немых фильмов прошлого века. Мир вокруг сводит с ума своей причудливостью, идеальной симметрией, а музыка, в которой переплетены жанры и эпохи, добавляет атмосферы. Пейзажи выглядят как театральные декорации (отчасти это правда — например, для съемок отеля использовали настоящий «кукольный домик», макет здания). Для съемки часто выбраны необычные ракурсы: завышенный, над головами, на уровне пола, фокус на деталях, съемка сквозь другой предмет.

Во время просмотра кино кажется, будто ты находишься во сне, и просыпаться совершенно не хочется — скорее бы узнать, что будет дальше! По совокупности этих приемов можно легко узнать фильм Уэса Андерсона.

Далее изучим фильмы Уэса Андерсона: список из 10 фильмов режиссера, ставших бесспорной классикой кинематографа. Бонусом обсудим новый фильм, вышедший на экраны летом 2023 года. Рейтинг фильмов составлен по субъективному мнению автора. Начнем с самого любимого и захватывающего!

1. Отель «Гранд Будапешт» (2014)

Невероятную историю, произошедшую в роскошном отеле «Гранд Будапешт» в начале прошлого века, рассказывает его нынешний владелец Зеро Мустафа. Когда-то он устроился сюда на работу младшим портье под надзором месье Густава. И тут начались приключения: первая любовь, борьба за состояние богатой семьи, кража ценной картины, преследование, погони...

Пожалуй, это самый красивый фильм Андерсона, где идеально сочетаются его фирменные визуальные приемы, сюжет, ритм повествования, музыкальное сопровождение, игра актеров. Хочется бесконечно разглядывать костюмы героев, интерьеры отеля, пейзажи несуществующей республики Зубровка. После просмотра остается очень теплое и приятное впечатление, будто ты сам побывал в красивой сказочной стране.

2. Остров собак (2018)

Мультфильмы Андерсона тоже очень необычные: в них используется не компьютерная графика, а куклы! Чтобы создать иллюзию плавного движения, в каждом кадре их немного передвигают. При быстрой смене таких стоп-кадров глаз не замечает подвоха, но для этого нужно от 24 до 16 кадров в секунду. Андерсон же использует всего 12 кадров, поэтому движения персонажей получаются отрывистыми и нереалистичными, что соответствует эстетике фильмов режиссера.

«Остров собак» рассказывает историю о дружбе и преданности, героизме и противостоянии человека и государства. В тоталитарной Японии на пост мэра пришел политик, который решил выселить всех собак на мусорный остров. Первым делом туда отправляют Спота, любимого питомца 12-летнего мальчика Атари, воспитанника мэра. Мальчик решает перебраться на остров, чтобы спасти своего пса, а заодно помочь и всем остальным его друзьям.

Герои мультфильма говорят свои реплики, глядя прямо в камеру, — это создает впечатление настоящего и пронзительного диалога со зрителем.

3. Французский вестник. Приложение к газете «Либерти. Канзас ивнинг сан» (2020)

Первая половина фильма снята на черно-белую пленку — таким образом Андерсон погружает нас в атмосферу кино 60-х и отдает дань уважения режиссерам, творившим в тот период.

Несколько историй, показанных в картине, — сюжеты из последнего выпуска журнала «Французский вестник». Они не связаны друг с другом и рассказывают о самых разных вещах: о велосипедной экскурсии по прошлому и настоящему небольшого городка; о психически неуравновешенном художнике, создающем шедевры, отбывая наказание в тюрьме; о студенческом протесте и романе журналистки с главным идеологом-революционером; о частном ужине, превратившемся в перестрелку.

Объединяет новеллы то, что в них уделяется внимание журналистам, создающим истории-заметки для издания: они здесь не сторонние наблюдатели, а полноправные участники событий. Также во всех историях есть любимые режиссером неожиданные сюжетные твисты: развязка вас удивит! Ну и, конечно, звездный состав не может не радовать — в каждом кадре любимые Уэсом Андерсоном знаменитости.

4. Семейка Тененбаум (2001)

Глава семейства Тененбаум на старости лет осознает, что мало времени уделял общению с родственниками, поэтому придумывает хитроумный план. Он рассказывает, что смертельно болен и жить ему осталось не более шести недель. Узнав об этом, вся семья вновь собирается под одной крышей. Столь разным ярким личностям сложно ужиться вместе, но они ищут пути решения конфликтов, узнают многое друг о друге и сами о себе.

Семейный кризис хорошо знаком режиссеру: в этом фильме он выразил свои эмоции и переживания от развода родителей. Есть и прямые параллели с семьей Андерсона: его мать, как и жена главного героя, после развода стала археологом.

5. Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники (2007)

И вновь рассказ о непростых семейных отношениях. На этот раз в формате роад-муви. Три брата не общались друг с другом целый год, но старший из них решает, что пора что-то изменить. Он зовет всех отправиться в путешествие на поезде, чтобы посетить их мать, но истинную цель поездки не разглашает. Братья уверены, что едут за духовным просветлением. Однако всё идет по-старому: троица постоянно ругается и не может найти общий язык. После драки братьев выставляют из поезда посреди Индии. Тут и начинаются настоящие приключения, которые помогают родственникам иначе посмотреть друг на друга.